MIGUEL ANGEL SOLÁ

LA EXPERIENCIA DEL SEMINARIO

Fue un gusto haber compartido el seminario de Elvira Vicario con todos los integrantes.

Fue una experiencia más que se suma a mi vida como actor. He aprendido siendo protagonista y viendo trabajar a mis compañeros.

Me hubiera gustado que el seminario fuera un poco más dinámico, con improvisaciones mas cortas, para tener la posibilidad de trabajar con otros compañeros.

Gracias a todos y especialmente a Elvira Vicario por brindarnos su conocimiento de forma tan sencilla.
OSCAR DE ANDRADE

COMPARTIMOS EL SEMINARIO: Parados: Toto López, Virginia Carli, Daniel Blengio, Marta Arabia, Eduardo Gutiérrez, Elvira Vicario, Oscar De Andrade, Ana María Nardín y Juan Manuel Martiarena. Sentadas: Pamela Ruiz Peralta, Marita Grippaldi y Paloma Auriti. Falta en la foto: Natalia Urrutia.

TEATRO: ¿Servicio Público o Industria Cultural?

De Alternativa Teatral llegó un mail invitando (desafortunadamente pasado en fecha) a un debate, entitulado "Teatro: ¿servicio público o industria cultural? Dos paradigmas para rediscutir el rol del Estado en el desarrollo de las artes escénicas" para el miércoles 18 de agosto, 19.00 hs. en Teatro La Tertulia Gallo 826, Buenos Aires, con la participación de Guillermo Heras (actor, dramaturgo, director y gestor cultural, coordinador general de la Unidad Técnica de Iberescena, miembro fundador de la ADE, asociación de directores de escena de España), Alejandro Tantanian (dramaturgo, actor, director, asesor artístico del Teatro Sarmiento de Bs. As.), Raúl Brambilla (director ejecutivo del Instituto nacional del teatro), Valeria Kovadloff (docente y coreógrafa, bailarina, y directora artística de Prodanza), Silvia Pritz (docente y coreógrafa, directora ejecutiva de Prodanza) y la moderación de Alejandro Cruz (periodista del diario La Nación).
El citado mail informaba además que "En 2006, la Asociación de Directores de Escena de España (ADE) dio a conocer un proyecto de ley en el cual se definía al teatro como un servicio público que el Estado tiene la obligación de extender a toda la ciudadanía. Para ese año, varios países ya tenían aprobado o en tratamiento la creación de un régimen de mecenazgo destinado a incentivar la participación privada en el financiamiento de proyectos culturales.Mientras tanto, el término industria cultural comenzaba a utilizarse con mayor asiduidad para englobar a todo tipo de manifestación artística. A trece años de la creación del Instituto Nacional del Teatro, diez de PROTEATRO y de PRODANZA, y a casi cuatro del Régimen de Promoción Cultural de la Ciudad de Buenos Aires (Mecenazgo), el Colectivo Teatral organiza este encuentro para reflexionar sobre el contenido actual de las políticas de Estado aplicadas a las artes escénicas."

Acá, en nuestro distrito, desde la conformación de GENTE DE TEATRO (y mucho antes también), empezamos a debatir cuál es el rol de la actividad teatral (en todas sus formas e instancias de formación) en la sociedad y cuál el del Estado en relación al teatro.

Por eso, es necesario nutrirnos de argumentos para el debate y, en ese sentido, es importante que conozcamos el proyecto de ley de la Asociación de Directores de España (A.D.E.) que incluímos en nuestro blog (Seminarios y Espectáculos Recomendados), donde se define claramente las diferentes instancias que conforman nuestra actividad artística y su valoración.

COMIENZA LA ORGANIZACION DEL FESTIVAL

Este viernes 20 de Agosto, nos reunimos la Gente de Teatro para delinear las líneas de acción, tendientes a la realización del Primer Festival de Teatro Independiente de Gral. Alvarado a fines de octubre del 2010.
Compartimos la mesa de trabajo en El Arca los siguientes integrantes: Eduardo GUTIÉRREZ, Miguel CABRERA, Julieta FREIJE, Daniel BLENGIO, Natalia URRUTIA, Ana María NARDÍN, Oscar ZINERONI, Pamela RUIZ PERALTA, Coco COMBA, Marita GRIPPALDI y Carlos Toto LÓPEZ.
En primer término, se organizó el cronograma de obras de teatro a presentarse en el Festival, llegando al siguiente acuerdo:
Viernes 15 de octubre 21 hs. LA PASIÓN (Dir.: César Pafundi)
Sábado 16 de octubre 21 hs. REENCUENTRO CON LA VIDA (Dir.: Miguel Cabrera)
Domingo 17 de octubre 17 hs. LAS CANCIONES DE FELIPE (Dir.: Leandro Díaz)
Viernes 22 de octubre 21 hs. DOS DAMAS INDIGNAS (Dir.: Eduardo Gutiérrez)
Sábado 23 de octubre 21 hs. LA MELANGE (Dir.: Oscar Zineroni)
Domingo 24 de octubre 17 hs. ÓXIDO FIERRO (Dir.: Marita GRIPPALDI).
También se acordó el precio de las entradas para cada obra del Festival en $20.-, y la emisión de volantes con la modalidad del 2x1 y abonos de 3 obras a elección por $30.-
También se resolvió que cada grupo interesaría a sponsor particulares para publicitar en afiches, y Julieta Freije se ofreció a movilizar dicho interés. También Pamela Ruiz Peralta y Natalia Urrutia se responsabilizarían de la publicidad callejera.
Se acordó la realización de afiches, volantes y programas en forma colectiva para todo el Festival. para lo cual Marita Grippaldi buscaría presupuestos.
Por su parte, se ofrecieron Ana M. Nardín como responsable de las gacetillas a los medios gráficos y Oscar Zineroni de la publicidad en radio y televisión.
El próximo viernes 27 a las 19 hs., en el mismo lugar, continuará la reunión, ya para resolver la impresión de la publicidad gráfica.
Están todos invitados a colaborar para que este evento sea un nuevo logro de la Gente de Teatro.

TEATRO CERVANTES EN MIRAMAR: CRITICA TEATRAL

El sábado 15 de Agosto se presentó en el Teatro Municipal "Abel Santa Cruz" de Miramar, LAS PRIMAS, una adaptación de Marcela Ferradás y Román Podolsky sobre la novela"Las Primas" de Aurora Venturini, con la dirección de Román Podolsky, interpretada por Marcela FERRADÁS y Sol CANESA.

Me pareció excelente. La actuación, Marcela Ferradás y Sol Canesa, impecable.

El personaje de Yuna, se mantiene sereno frente a los recuerdos que la atormentan y sin perder la compostura, casi con naturalidad, relata dolores del pasado tan fuertes como irónicos, tan reales como comunes, tan callados como naturalizados.
La versatilidad de Sol Canesa permite ver cuatro personajes totalmente diferentes, sin confundir al espectador.
La dirección hace sumamente ágil la puesta en escena, mostrando una Yuna conservadora que trata de mantener “a raya” un pasado rojo, conflictivo, tortuoso que asoma en la escenografía y vestuario.
Una forma de ver, con un texto dinámico, profundo y satírico, la severidad de una madre, los estigmas familiares y sociales y la perseverancia para sobresalir de los mismos, aún escapando de los recuerdos y fantasmas.
Paloma Auriti

CAMBIO DE HORARIO

Este viernes 20 de Agosto nos reuniremo en El Arca a las 20 hs. para organizar el Festival de Teatro Independiente de Gral. Alvarado que se realizará a fines de Octubre de este año.
Necesitamos la mayor presencia posible, en especial de aquellos que tienen un proyecto de Obra a estrenar o quienes ya la estrenaron y quieren participar en aquel festival.
Los esperamos.

X Encuentro Nacional de Profesores de Teatro y IV Foro Internacional

La Red Nacional de Profesores de Teatro Dramatiza, y su nodo local Aulateatro, informan que del 18 al 21 de septiembre del corriente año se realizará, en la ciudad de Mar del Plata, el “X Encuentro Nacional de Profesores de Teatro y IV Foro Internacional”, con una carga horaria de 42 horas reloj en cursos, plenarios y talleres con evaluación. La sede física es el Colegio Arturo Illia, dependiente de la Universidad Nacional de Mar del Plata, y la Escuela Municipal de Arte Dramático Angelina Pagano (Profesorado en Artes: Teatro, Tecnicatura en Actuación).
Son destinatarios de este Encuentro, docentes de las disciplinas escénicas en general y teatral en particular en los ámbitos formal y no formal de todos los niveles de la educación, estudiantes de pedagogía teatral , docentes de áreas artísticas, directivos de establecimientos educativos, teatristas.
Son algunos de sus objetivos:

• Fortalecer una red solidaria, participativa, democrática y flexible de intercambios de diseños y experiencias didácticas teatrales a través de la discusión, reflexión y síntesis;
• Profundizar mediante estrategias diferentes la construcción de una conciencia teórica y práctica de la enseñanza teatral;
• Integrar artistas y docentes teatrales y construir espacios formales y flexibles de encuentro entre las profesiones artística y docente;
• Contribuir al proceso de formación docente continua por medio de actividades de capacitación específicas;
• Fortalecer la interacción teatro – sociedad;
• Generar un espacio de reflexión sobre la problemática de la inserción concreta de la disciplina en los distintos ámbitos, proponiendo soluciones a ser elevadas a los responsables de las políticas educativas para su consideración.
  

Tanto la ficha de inscripción al Encuentro, como la Convocatoria a la presentación de ponencias y Talleres están disponible en el blog: http://www.dramatizamdp.blogspot.com/.

Cualquier consulta, dirigirse por mail a dramatizamdp@gmail.com.

Agradecemos la difusión de esta información.

Grupo organizador
Aulateatro

CONTACTOS
CECILIA MARTIN: 4787798 / 2235407154
BELÉN MANETTA: 2235131301 / 4761481
EDUARDO ALÍAS: 2234469387

TEATRO CERVANTES EN MIRAMAR: CRITICA TEATRAL

El viernes 30 de julio se representó en el Teatro Abel Santa Cruz, de nuestra ciudad, la obra "Un Informe Sobre la Banalidad del Amor" de Mario Diament.

Sus protagonistas: Osmar Nuñez en el personaje de Martín Heidegger y Alejandra Darín como Hanna Arendt, profesor y alumna respectivamente, quienes viven una cruda historia de amor durante los terribles años de la Alemania nazi.

La dirección es de Manuel Iedvabni, quien con un gran trabajo logra un ritmo acertado para que la pieza, a pesar de su extenso texto, mantenga la atención del espectador y no decaiga en ningún momento. La dirección de actores es minuciosa y prolija.

Alejandra Darín muestra un rico bagage de recursos interiores en el desarollo del personaje, abordando con cambios sutiles pero sumamente expresivos, tanto corporales como en el manejo del texto, las tres etapas de la vida del personaje. Su verdad provoca tanto una sonrisa como una emoción intensa en el espectador.

Osmar Nuñez logra una muy buena actuación, por momentos algo despareja, con recursos exteriores, no obstante hacia la última escena consigue conmover. Recorre el escenario con oficio, buen manejo corporal y voz acorde.

La puesta de Iedvabni se adapta eficazmente al espacio escénico y a la escenografía, problema no fácil de resolver en las giras.Las luces hicieron lo que pudieron.Como resultado, tuvimos la oportunidad de disfrutar de un excelente espectáculo, y de costo accesible. Eduardo Gutiérrez

INSCRIPCIÓN AL SEMINARIO DE IMPROVISACIÓN

GENTE DE TEATRO, en coordinación con la Dirección de Cultura de Gral. Alvarado, propuso a la reconocida actriz y profesora de actores ELVIRA VICARIO la realización del SEMINARIO DE IMPROVISACIÓN, a realizarse en el Teatro Municipal Abel Santa Cruz, los días sábado 21 y domingo 22 de agosto del 2010.
Recordamos que el costo del seminario es de $100.- y es imprescindible la previa inscripción.
A tal efecto, necesitamos la confirmación de los participantes por mail a
gentedeteatrogralvarado@gmail.com.ar
o en forma telefónica al 0223-15448297
El currículum de Elvira Vicario puede consultarse en nuestro blog, en la sección Espectáculos y Seminarios Recomendados, o en su página web www.elviravicario.com.ar/