De Alternativa Teatral llegó un mail invitando (desafortunadamente pasado en fecha) a un debate, entitulado "Teatro: ¿servicio público o industria cultural? Dos paradigmas para rediscutir el rol del Estado en el desarrollo de las artes escénicas" para el miércoles 18 de agosto, 19.00 hs. en Teatro La Tertulia Gallo 826, Buenos Aires, con la participación de Guillermo Heras (actor, dramaturgo, director y gestor cultural, coordinador general de la Unidad Técnica de Iberescena, miembro fundador de la ADE, asociación de directores de escena de España), Alejandro Tantanian (dramaturgo, actor, director, asesor artístico del Teatro Sarmiento de Bs. As.), Raúl Brambilla (director ejecutivo del Instituto nacional del teatro), Valeria Kovadloff (docente y coreógrafa, bailarina, y directora artística de Prodanza), Silvia Pritz (docente y coreógrafa, directora ejecutiva de Prodanza) y la moderación de Alejandro Cruz (periodista del diario La Nación).
El citado mail informaba además que "En 2006, la Asociación de Directores de Escena de España (ADE) dio a conocer un proyecto de ley en el cual se definía al teatro como un servicio público que el Estado tiene la obligación de extender a toda la ciudadanía. Para ese año, varios países ya tenían aprobado o en tratamiento la creación de un régimen de mecenazgo destinado a incentivar la participación privada en el financiamiento de proyectos culturales.Mientras tanto, el término industria cultural comenzaba a utilizarse con mayor asiduidad para englobar a todo tipo de manifestación artística. A trece años de la creación del Instituto Nacional del Teatro, diez de PROTEATRO y de PRODANZA, y a casi cuatro del Régimen de Promoción Cultural de la Ciudad de Buenos Aires (Mecenazgo), el Colectivo Teatral organiza este encuentro para reflexionar sobre el contenido actual de las políticas de Estado aplicadas a las artes escénicas."
Acá, en nuestro distrito, desde la conformación de GENTE DE TEATRO (y mucho antes también), empezamos a debatir cuál es el rol de la actividad teatral (en todas sus formas e instancias de formación) en la sociedad y cuál el del Estado en relación al teatro.
Por eso, es necesario nutrirnos de argumentos para el debate y, en ese sentido, es importante que conozcamos el proyecto de ley de la Asociación de Directores de España (A.D.E.) que incluímos en nuestro blog (Seminarios y Espectáculos Recomendados), donde se define claramente las diferentes instancias que conforman nuestra actividad artística y su valoración.
